给春晚搞创作没有积极性，草根演员今后更有戏，期望最高的魔术效果并不好……陈临春昨在杭州接受本报记者独家专访。（7日钱江晚报）

    年年春晚，年年看年年议，有得有失有赞有弹，也是年年有反思年年有期待。免年春晚，旭日阳刚、西单女孩、民工街舞的加盟，无疑让人看到了创新和突破，感到出不少的新意，但似乎依旧难免让人觉得有些“俗”—形式俗套和内容的媚俗，而缺乏那种魅力四射的预期景观。

    众口难调、观众欣赏口味越来越“刁”、创新难度越来越大，等等，无疑都是造成春晚越来越差强人意的因素，但春晚总导演陈临春的一番感触，却不啻是切中要害之言：都是功利色彩过浓给害的。当然，不只是演艺圈的急功近利导致经典作品难觅，整台晚会难赢喝彩又何尝不是缘于央视春晚自身的功利？

    “当年我们一接到春晚的工作就潜下心去搞创作，你像《同一首歌》，我分别请了孟卫东、侯牧人等四个当时最火的作曲家来参与谱曲。现在不同了，演艺圈变得急功近利，一首歌能卖很多钱，给春晚创作歌曲也就没多大积极性了。当年社会上好的相声小品一大堆，随你挑，现在我们是在等米下锅。”陈导一句“当年的那股创作欲望哪里去了”的诘问的确振聋发聩，发人深省。

    演职人员缺少创作热情和激情，无疑是缺少经济利益刺激的结果，在市场经济时代其实也无可指责，要求大家像过去一样无私奉献显然也不再现实，那么为什么我们就不能用市场化的手段去征集、打造优秀作品？按说，近年来央视春晚的吸金能力之惊人有目共睹，更因为大量植入广告而备受诟病，既然有如此不菲的广告收入，为什么舍不得拿出一部分来，重金打造精品节目？

    如果说艺人的功利心理还只是个觉悟和境界问题，那么作为权威媒体的央视春晚，过于功利显然就是责任问题，就是有没有一颗真诚服务全国人民的姿态问题。过度追求经济效益，自然就难有精力全心全意去抓节目质量；虽占老大优势，却吝啬投入打造艺人高地、作品高地，当然就难以成为国人心目中的舞台高地，也就很难再诞生诸如《涛声依旧》、《万事如意》、《今儿个真高兴》等经久不衰、为公众喜闻乐见的好作品。

    因而，在笔者看来，不去功利化，就不可能有春晚魅力的回归。

　　（江苏　范子军）