进入移动版，省流量，体验好《清明上河图》是中国十大传世名画之一，由北宋宫廷画家张择端创作，为市井风俗画作品，生动地再现了北宋开封城市生活的面貌，具有很高的历史价值和艺术水平，其产生的文化效应已经远远超越了绘画艺术领域，不仅引发了模仿热，推动市肆风俗画发展，还成为当代文化产业发展的重要依托。张计魁花费近万元，利用5年多时间完成十字绣《清明上河图》，彰显了他对传统文化的钟爱和储存，不仅仅使其老有所乐、修身养性，更是对传统文化的一种保护和传承，值得称道和点赞。
我们都知道，绣花是慢工、是细活，需要细心、耐心和用心，其功夫成于细、贵在精。张计魁完成《清明上河图》十字绣并非简单的事，仅绣布就长达22米，绣线87种479包，绣法图谱405页，而且行行色色的人物都不到半厘米高，既要绣分出眉眼和神情，还要绣出不同颜色的服装，钩线时须一点点拐弯，有时候绣一天也绣不了一厘米。正是下足了“绣花功”，这幅长达22米的《清明上河图》十字绣作品才得以完美呈现。
实际上，做任何工作都需要下一番“绣花”功夫，只有找准对象、明确目标，用细致的工作和精准的手段，才能真正把工作做到位、做出成效。就保护传承传统文化而言，尤其要下足“绣花功”，谁也不能一针下去就绣出一片“锦绣河山”，必须“按图作业”，不可急于求成，要有足够的耐心和定力，要扎实细致，落细、落实。唯有如此，才能像张计魁一样以十字绣特有的方式保护传承传统文化。
中华传统文化不是抽象的存在，不是唯古是尊，而是沉淀在每一位中国人血脉里的文化基因，能唤醒每个人心底最温暖的记忆。但在现代各种艺术形式的冲击下，许多传统文化被人们冷落，甚至许多人被“快餐式”的综艺节目牵着走。如果传统文化只剩下空洞乏味的符号，我们失去的不仅仅是传统文化市场，更失去了让传统文化持续生长的内生动力。为此，保护传承传统文化，必须下足“绣花功”，创新方式方法，激发中华优秀传统文化内在的生命力，进一步提升中华文化传播力、感染力和影响力。（刘凤敏）
